導演松太加一直記得小時候父親講的一個故事：一位母親為了救孩子的命去懇求佛祖，佛祖說，我有辦法，但你必須到沒死過人的家里尋一種吉祥草。母親挨家挨戶地找，終于意識到，世界上哪里找得到沒死過人的家庭？死亡根本不可避免。
“連佛祖都沒有辦法?！薄?0月末，松太加在北京大望路的采訪間回憶起這個讓人無法超脫的陰影，他眉頭緊皺：“這真的是生命本身的殘酷，對一個小孩的打擊挺大的。黑、白、灰都沾在一塊兒，這種事根本是解不開的，明白嗎？”
到2018年，松太加一共執導了4部電影，所有主角都面臨某種解不開的困境?！短柨傇谧筮叀罚?011）的創作緣由是他聽到的一個家鄉新聞：一個青年無意中碾死了自己的母親?！拔依显谙?，假如發生在我的頭上，怎么能有勇氣面對生活呢？”《河》（2015）里的小女孩因為媽媽懷上二胎被強行斷奶；爸爸對修行的爺爺未見彌留之際的奶奶積怨已久?！栋⒗罚?018）中，妻子在朝圣途中去世，丈夫發現妻子的背包里是和已去世的前夫的合照?！独放c嘎貝》（2018）講一對新人到民政局領證，而男方隱瞞了自己有個已出家的妻子……
《太陽總在左邊》 2011
為什么所有電影都逃不開死亡，他也不知道?！氨灸艿?，本能的，我也說不清楚，沒有概念。吉祥草關于死亡的東西，真的是對我觸動比較大，有一種恐懼。沒有預先設定，就必須得找一個死亡?！?/p>
松太加每次帶著對困境的好奇往下寫，快寫完才知曉人物命運。他害怕找到答案，“找到結尾意味著我所有的人物就是木偶一樣，為了1+1=2?！鳖A先設置結局是特別暴力的事。他最害怕媒體問這部作品要傳達什么意圖?！皩а萦植皇巧系?，我們的生活閱歷都不一樣，你有什么資格來像上帝一樣俯視？你有什么權力告訴一個個觀眾你該干什么？我尊重每個人的情感選擇。很多糾結找不到答案，也未必會有答案，我只是把問題放到自己電影里?！?/p>
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形而上的痛苦
松太加和父親都生長在青海同德縣牧區。那里位于九曲黃河的第二曲，常年干旱少雨。父親少年時住帳篷，每天放牧。草原上沒通電，最開心的是到了十五，皓月清透，可以在月光下看書。父親去世后，松太加翻家中藏書才發現父親學識駁雜，多才多藝，漢藏雙語寫作都很好。
“他反復跟我說，他很想走出去的?！彼商拥母赣H一輩子都在藏區當小學老師，年輕時想通過高考改變命運，因家庭成分問題不得不放棄。他曾牽著馬走五六公里去看報考通知，看完往家走，還想再看看，又折回去，來回好多趟。父親的很多同學走出藏區，一路讀書，成了教授，他們告訴松太加，“他是我們班最好的一個，什么都會，才華橫溢?！?/p>
松太加小時候住平房，生活條件比父親童年好多了。他從父親的書柜里偷出很多小說，翻爛了藏文版《紅樓夢》。他還喜歡玩泥巴，口袋里裝著泥巴做的一個個車輪子，組裝成車，自己拉著玩兒。父親一點也看不上松太加玩物喪志，卻賦予他絕對的自由?！拔以诟赣H跟前說一些反叛的話，傳統的父親肯定是給一巴掌，但他給了我翅膀?！?/p>
青年時期，松太加每天沉浸在沒有盡頭的思考中：宗教與生死、傳統文明與現代社會等等命題在他腦子里像一股股擰成結的繩，夜里大腦高度興奮，頭皮發燙，怎么也睡不著。他從佛教典籍里找答案，自然沒找到?！胺鹱娑冀鉀Q不了的事兒，怎么能讓一個凡人來解決呢？”
于是他頻繁去醫院開安眠藥，醫生一次只給開十片。實在沒法子，處在崩潰邊緣，他把高溫的腦袋泡在自來水里，泡涼了趕緊睡，很久以后才知道這樣有害健康。醫院的朋友和他開玩笑：“你癌癥疼痛什么都沒有，就是想多了。是不是娶不上媳婦發愁??？”到現在，他仍會因為想得太多而處于興奮狀態，很多個晚上靠喝四五十度的青稞酒入眠。
“很奇怪的狀態，就是思慮過多?！贝粼谇嗪Ｐ】h城，讀了很多書，無人交流的苦悶籠罩著松太加?！坝腥朔窒淼脑挾嗪?，對吧？一個人都沒有。我跟他們談這個，都覺得我的腦子有問題。因為你不考慮買車、買房子這些事，又不結婚，一事無成的?！彼商诱f。
1994年，中專畢業后，他在家鄉的牧區小學教書，住單人宿舍，沒幾個年輕老師。他很少說話，沒有笑容，寒暑假不回家，閱讀、寫作、畫畫消磨了他所有的時間和工資。大部分書連省會西寧都沒得賣，得在郵局訂購，等本書要一兩個月。畫畫是畫一張燒一張，自燃式創作。食堂關了，他買兩箱方便面，頓頓吃。牧區沒有人煙，只一頭豬、一只山羊、一只趕不走的蒼蠅陪伴他。
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一個激進的年輕藝術家
大約是讀完中專以后，松太加開始用藏語寫小說，用文字分擔一部分思考的焦慮。導演萬瑪才旦是松太加的讀者之一，他們都來自青海海南藏族自治州，在一次當地的文聯筆會上認識，松太加話少，萬瑪才旦話更少。萬瑪才旦記得那時松太加留著長發，一副標新立異的藏地藝術家的樣子?！八莻€時候的創作有一些先鋒性、實驗性，大家都喜歡那種新鮮的東西?！比f瑪才旦回憶。松太加則印象很深，萬瑪讀自己的小說總是一副拈花微笑的表情，不可揣測。
有年輕人很多年后對松太加表達感謝：“你寫的作品對我們的思維啟發特別大，我一直珍藏?！钡商拥幕貞浭橇硪粋€版本。在90年代保守的藏區，他發現自己的思想顯得十分大膽激進。他的一篇小說寫的是一個酒鬼作家去世的過程：小鎮上的老太太嘲諷地談論，那個酒鬼終于死掉了。而作家前一天晚上做了個夢，他的墳墓像雪蓮花一樣在雪山上矗立?！鞍训赖?、神圣性，所有不能動的東西都打亂了?！彼商诱f。
?“大部分人寫的還是比較現實、理性的（小說），出版編輯都說我已經混亂了，都覺得我腦袋有問題?！彼浀米睢盎靵y”的一篇小說是講早上牧羊人起床后，發現白色的羊生下一頭紅色的羊羔，最后整個羊群都變成了紅色。他還干過在一個神話故事里召喚所有著名歷史人物的事兒，松贊干布也被他解構。
在記者的追問下回想起那些舊作，松太加突然哈哈大笑，抓了幾下頭發?！昂髞砭蜎]法看了，太搞笑了。里面所謂的好多東西，感覺是特別自戀的，現在看起來啥都不是。太年輕了，太激進了，想在保守的藏區里把整個歷史都挖出來?！?/p>
少年時，父親偶爾喝醉，和他展開嚴肅的父子對話：“你自己選擇，想干一份事的話走出去。你待在這個地方也是生活，但是干事情就別想了?！?/p>
松太加選擇呆在原地。他喜歡接觸小孩子，教漢語，教藏文，教畫畫。他教得太好了，四年后，一次統考，他的學生喜奪全縣第一，他作為人才被調到縣文化局。松太加以為真的要干實事，過去了，按時上下班，喝茶看報紙，“突然就沒意思了，什么人才重用，呆不下去了，那實在是一種折磨?！?/p>
1997年，松太加和幾個小縣城里喜歡文學的朋友辦過一份民間文學雜志，叫《神?！?。松太加擔任文字和美術編輯，每個周六，他背著包從牧區走15公里到縣城，和朋友喝點小酒，一起改稿，第二天下午再走回小學。
《神?！肥羌究?，每期有小說、詩歌、教育等欄目。經費總是超支，他和朋友會去一些熟人單位拉贊助，最后順利辦了七八期，“在藏區的反響特別大?！彼麄儗ψ约阂蠛車栏?，在發刊宣言里表示，嚴禁刊登編輯的照片和作品，不讓雜志淪為個人宣傳。
《神?！吠？谒商颖徽{去文化局以后。他在文化局呆了快兩年，十分沒勁，去青海師大美術系讀了三年函授課程?！耙伯嫴怀鍪裁礀|西”，這是他多年后對自己作品價值的根本否定。
因為畫得好，進中專后，松太加被特別優待，擁有一個獨立的畫室。中專一年級，他就在一幅畫里做出對文明的追問，畫被分為兩半，一半是機器，一半是佛經?！昂芏辔幕苏f這個特別好，是我們從哪里來、我們到哪里去的思考?！彼牟簧佼嬜鞅豢窃趪獾碾s志上，很多人認定他未來會是一位有前途的畫家。但他現在認定里頭的思考“其實皮毛而已。就像剛才說的吉祥草一樣，這是沒有答案的，全世界都一樣的，里面是個死胡同”。
90年代后期，松太加度過了一段灰暗的抑郁期?！坝X得活著就沒意思。很多人都問我，你的條件這么好，你父親也那么愛你，什么原因就不想活了？就不想在這個世界呆了，沒有理由，不想呆了?！?/p>
他說不清自己是如何放下的。女兒出生時，他在產房門口抱住她，哭得癱倒在地，“打死我也不想死了?！?/p>
《太陽總在左邊》里，一個老者為了讓撞死母親的青年放下，講了個關于成佛的故事：一個修行者愛上了一位姑娘，在修成正果和現實歡愉中猶豫。吉日那天，他快走到修行洞，突然想起自己的愛人。他決定，成佛只是時間問題，還是先和愛人在一起吧。
松太加記得那是藏語作家德本加的一個短篇。他給德本加打電話，要把它用到劇本里。德本加說自己沒寫過這個。松太加覺得自己明明是在某本雜志看到的。很靈異，但他再也沒找到那篇小說。他想來想去，這個故事可能是自己做的夢。
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小鎮青年進京記
兩次見松太加，他都穿著黑色的帽衫和運動鞋，額前是濃密的短劉海。在老家，只有他從事藝術工作，同學們過著當年家長期望的生活，做老師、公務員，人到中年，所有人都禿了，發福的肚腩頂著西裝，已經談論退休和孩子的婚姻。熟人評價說，他的同學看起來像他的班主任。
在藏區的筆會上，松太加和萬瑪才旦像所有文青一樣，喝酒，談論喜歡的電影。后來，萬瑪才旦去北京電影學院編導班進修，發現自己視野還差得遠?！按蠹覍﹄娪暗恼J識都比較寬泛，可能也就停留在影迷層面，不會跟電影本體發生一些關系?！彼貋砉膭铀商?，有美術基礎，可以學習攝影，以后倆人一起搭檔拍電影；還鼓勵學藏語言文學的德格才讓也去北京。德格才讓現在成了萬瑪才旦和松太加的御用錄音師與配樂師。
家里人覺得松太加不現實、不懂事，他沒有聽。到北京一個月后，他第一次看到侯孝賢的電影《風柜來的人》。那是2004年，他躁動了整整一星期?！讹L柜》講述了一幫臺灣小青年相約到高雄闖蕩、結果一無所成的過程。松太加在幾千公里之外的小鎮青年身上看到了自己：迷茫，困惑，想要走出去。
松太加在萬瑪才旦的導演處女作《靜靜的嘛呢石》（2005）里負責美術，后續在《尋找智美更登》（2009）和《老狗》（2011）里都是攝影師?！八苋菀啄茏サ揭恍┣榫w?！比f瑪才旦分析，松太加的所有作品里有情緒的一貫性?！澳阍谒F在的電影，也可以看得到比較強烈的個人情緒。比如他拍的家庭，可能是帶著某種傷痛，然后（面臨）怎么去愈合這種傷痛。他的繪畫里也有這樣的內容。他的很多經歷會自然地影射到他的創作上，雖然換了不同的創作形式，但是這種深處的情緒可能會帶到每個作品里面?！?/p>
“壁畫美學”——后來一些電影研究論文這樣形容《尋找智美更登》的攝影風格。萬瑪才旦和松太加從講求完整性、追求平面感的唐卡繪畫汲取靈感，冒險廢棄長焦鏡頭，用廣角呈現所有場景，在法國公映時觀眾反響極好?！拔覀兿Ｍ岢环N特殊的美學，沒有局部和特寫，強調和諧的一體。那是別人沒有嘗試過的，我們嘗試了，挺有意思的?！彼商诱f。
童年的露天電影、錄像廳的香港黑幫電影，這些松太加對影像魅力的感知來源或意識形態鮮明，或癲狂打殺。松太加一家住在父親工作的小學里，三不五時有人趕著馬車來這里放電影。還是小孩的松太加每次都被大人擋住，就跑到銀幕背后躺著，所有人都是倒著的，但是清清楚楚，這時候只有他一個觀眾。
電影都沒有藏語字幕，觀眾全靠畫面吸收劇情。他9歲那年看了第一部電影，《少林寺》?！耙痪涠悸牪欢?，打得特別好?！彼腥俗钕矚g片頭有五角星閃閃發光的電影，大概率會有戰斗場面。他到北京以后才知道，那代表著八一電影制片廠。
《風柜來的人》給他的另一重震撼完全是電影語言上的。他從來沒看過這樣的電影?！坝|動特別大。這個天窗隱隱約約打開來，因為之前電影肯定是作為影像而存在，這時候就開始為影像里的人而存在。生命本身是年輕的，那種狀態就挺有意思的?！彼商釉谀侵笳襾砗枚郪CD，一一看完?！熬兔缘侥抢锩嫒チ?。需要的東西找到了?！彼f。
北京電影學院文學系張獻民、杜慶春的課松太加也去蹭，補劇作結構、影片分析。杜慶春和這時的松太加沒什么深入交流，“他那時候漢語還不大好，但很認真，很勤奮，求知欲很強烈?！倍艖c春說。
松太加的漢字是邊看書邊猜著認會的，小學五年級才開始學漢語拼音。這是門新語言，漢語老師告訴他們：上課前要說“老師你好”，下課了說“老師再見”。他們全班都分不清，有時候老師一進門，就齊聲大喊“老師再見”。松太加則更糟糕一些，很長時間內分不清b和d。
到北京進修，是松太加第一次離開母語環境。他此前沒摸過攝像機，沒學過理論，但老師講的他一點就通?！皩W習的主要是技術層面，但感覺這種東西好像自己是先天有的?！?/p>
“他到北京之后把長發剪了，我覺得就是一個很大的轉變?！比f瑪才旦回憶時微微一笑?！昂芏嗖貐^的藝術家作品雖然表面上看起來標新立異，但總體我覺得表達還是比較混亂的。松太加最大的轉變可能就是對自己有一個審視，然后把這種認識轉變到自己的創作上，也有了一個比較清晰的方法來呈現它?！?/p>
2011年，松太加拍攝處女作，篤信自己的直覺。在片場，他只用看一眼劇本，大概了解畫面感就行?！皼]有說這個地方必須怎么樣。很多年輕人讓我看片子，說松老師，這個鏡頭是我選哪個大師的。這就把自己掉坑里了。學一下就可以了嘛，你干嘛模仿他呢？”
《太陽總在左邊》的劇本是松太加寫著玩兒的，斷斷續續敲了四五個月，結果熟悉的投資人很喜歡，把他“逼”成導演。
寫完劇本拿給萬瑪才旦看，萬瑪又是笑瞇瞇地看著他，說了句“還可以嘛”。萬瑪才旦記得自己當時有點意外，劇本的結構、人物都非常豐滿?？吹匠善?，他發現加上影像、剪輯、聲音、配樂，比之劇本又有很大的提升。
這部電影獲得了第30屆溫哥華國際電影節龍虎單元大獎?！啊短枴肥菦]有導演思維的，它所有的力量都在往外走。年輕影迷喜歡的比較多?！逗印凡呸D換到編導的視角，開始往內收?！彼商臃此??！短柨傇谧筮叀返臄⑹潞芰裂郏菏莾蓷l時間線并進，一是青年開心地迎接母親回家，結果撞死了母親；二是青年朝圣歸來的路上遇到一位老者，兩人分分合合?！斑€是年輕了一點，嫩了一點。所以《河》里舍去了那些東西?！?/p>
《河》 2015
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家庭內部是宇宙無邊
兩三年前，歌手容中爾甲聽到一個故事：一個老人在朝圣路上遇見一頭小毛驢，他們結伴前行，建立了感情，老人想把驢帶回家，但不知怎么運回去。容中爾甲講給家人、朋友聽，大家都覺得像電影。
容中爾甲 圖/梁辰
有人向他推薦了松太加。容中爾甲看完松太加的改編劇本很激動，決定自己投資。他沒想到，松太加寫劇本時已經瞄中他來演男主角羅爾基。這是松太加的創作習慣，必須為主角找到假設的演員，貼近演員特征來寫劇本。
容中爾甲沒演過戲，他向松太加推薦了一些演員，都被否決，非他不可。最終打動他的是《阿拉姜色》中超越民族的普世情感。這是第一部以他家鄉嘉絨藏區為背景的電影，講述一家三口在朝圣途中發生的事。在夫妻、父子之間的摩擦中，他想到自己家里的柴米油鹽和孩子的說笑吵鬧，很快有了代入感。
“如果你說雪山草原湖泊有多美，寺院有多輝煌，以前那樣的東西多了去了。說著話就唱起來，感覺聲音都到云端里。動不動就‘扎西德勒’——”容中爾甲正說著，松太加剛好溜達進采訪間，倆人搞怪地比了個互獻哈達的姿勢?！啊詡€肉非要擺個架子，喝個酒都是拿個大碗，像《水滸傳》一百零八將的感覺。老是四肢發達沒腦子的形象，我們也挺不是個滋味的，太符號化了?！比葜袪柤渍f。
《阿拉姜色》路演時，容中爾甲注意到藏區很多地方有觀眾自發拉起橫幅，寫著“我們自己的電影”。他很欣慰。
《阿拉姜色》(藏語“請干了這杯美酒”) 2018
與早年文學與繪畫創作中的大命題迥異，松太加的電影本質上都在講家庭內部的情感羈絆?！拔以谂钠臅r候并不把自己限定是藏族人，我努力讓其他民族和國家的人能讀懂我的電影?？此菩「窬值囊粋€家庭的愛，進去以后就浩瀚無邊，是一個宇宙?！彼商诱f。一位法國影評人形容他的電影為“月球上的兩個人”，即他的故事可以放在任何時空。
松太加的電影主角最后都得到了救贖——撞死母親的青年原諒自己，悖離的父子和睦，繼父帶著妻子和前夫的兒子朝圣——這是藏文化的核心。
創作《阿拉姜色》前，松太加首先想到的是一個片段式的畫面：一個男人在妻子的包里看到了妻子前夫的骨灰盒?！懊孛茉谶@個地方被揭開。一個男人的糾結、猶豫，有各種可能性在里面?！毖刂@個脈絡左右擴張，才有了完整的人物關系。
“情感飽和度非常好，”萬瑪才旦評價，“這個片子有點像命題作文，他從細節著手，重新完成這個故事，我覺得完成度很高。而且《阿拉姜色》和以往的朝圣題材不一樣，他抓住了朝圣路上的人本身，這一點很重要?！?/p>
從《河》到《阿拉姜色》《拉姆與嘎貝》，杜慶春都擔任監制。他說，“藏區電影的宗教和生活方式是高度融合的，但松太加的電影你不用太考慮宗教文化，你還可以從倫理、人性的角度去討論?！?/p>
杜慶春認為松太加進步非?？??！啊逗印愤@部影片其實是基于導演對生命的看法來構思的，但表達的訴求有時過于強烈了，人物生命的呼吸感在某些時候是斷裂的，有時突然急速，有時自然舒緩，有時又突然休止了，一看還是年輕人剛開始做的東西。但《阿拉姜色》的美學形態是統一的，均衡感不錯，沒有明顯的缺點。他的視覺經過訓練，寫劇本不太自信，但是你看他寫出來的東西其實是超乎你期待的。在很多人認為可能是視覺系的導演的短板部分，他甚至強過很多專業編劇?！?/p>
《阿拉姜色》在今年上海國際電影節獲得最佳編劇獎和評委會大獎。
11月份我見到杜慶春時，他正與松太加在北京電影學院的一棟教學樓下討論新片《拉姆與噶貝》的可改進之處。這部電影的鏡頭拍攝已經結束，對準的依然是家庭內部的故事，拍攝地在藏區的城鎮，徹底避開了田園詩的影像，視覺上不討巧?！扒懊娴碾娪袄锒加猩?，很容易定性。而當你面對的其實是現代社會普遍的婚姻愛情的尷尬處境，就難了，因為它很難去定性，這是崇高還是卑微？”杜慶春說。
《拉姆與嘎貝》今年秋天在平遙國際影展放映了30分鐘時長的片段，獲得“發展中電影榮譽”項目的最佳影片獎。
但松太加覺得，這兩部電影他拍攝過程都不夠自由。
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清風徐來，波瀾自興
準備寫劇本時，松太加習慣一個人藏到沒人認識的地方，每天早上到咖啡館報到，聽著音樂寫一天，晚上回酒店喝酒吃牦牛肉，和家人視頻通話。有時候半夢半醒間靈感突降，便對著手機自言自語，經常在喃喃中入眠。清醒后抽根煙，在屋里踱步，聽自己的聲音。
“我覺得最開心的是創作過程中，每天都在找到一個點子的興奮狀態。拍起電影就變成了復雜的事，因為你要應對很多，（像）包工頭一樣，水泥、磚也去計算?！?/p>
今年10月，為了《阿拉姜色》路演，他從西寧出發，去了大半個中國，還跑了幾個影展。他只有一個助理，很多事情親力親為。第二次采訪的前一天，他才從一個影展趕到北京，上午還參加了北京電影學院的放映活動；下午，他回答著問題突然看向手機，撓撓頭：“啊呀，今天早上一個采訪，我這邊有事沒能趕上，人家生氣了?！钡奖本┩馕吨芏嘌s，他不好意思拒絕。
松太加最懷念《河》的創作過程。他的女兒在媽媽懷上弟弟時特別排斥，當時他忙著拍電影，感覺虧欠孩子太多，想拍一部兒童題材影片給孩子當禮物?！逗印芬婚_始只有十頁紙的大綱，圍繞小女孩央金拉姆的精神世界展開。開拍后，他發現劇情太單薄，“想也想不出來，所以跟她玩，邊拍邊寫，邊寫邊拍，有一種紀實的感覺?！?/p>
《河》分三次拍完，一共拍了三年，劇組只有十幾個人?！捌鋵嵨铱赡軟]有劇本反而會好一點，更放得開。創作真的是非常自由，存在很多可能性，落實到鏡頭上，那種火花是最好的?！?/p>
《太陽總在左邊》他想用夏天與冬天區分主角的不同心境，當年沒錢把戰線拉長。拍《拉姆與噶貝》投資上去了，但劇組浩浩蕩蕩八九十人，壓力大，他只拍了25天?！拔以诓貐^拍戲好像不是太適合（大劇組），因為這種票房也擠不進去，比如說這次也不是太好，就是兩百多（萬）。我在反思，應該拍攝階段就節約，把那些錢用在拍攝時間上面?！?/p>
他現在最想拍的是一對爺孫的故事：小孩把爺爺從醫院偷偷接出來，兩人去看原來屬于他們家的草場。父親是他們共同的死對頭，爺爺和孫子都覺得中間這代不懂他們，因而走到了一起?！拔也粫憚”玖?，就往這個方向拍吧，他們在路上會怎么樣我也不知道?！?/p>
在西南民族大學一場映后交流會上，有學生表示，《阿拉姜色》作為藝術片故事性太強了?！拔抑肋@個故事性太強，沒有把它看成一個特別高明或藝術性很強的東西，妥協又妥協。比較年輕的時候，我也有過個人表達的想法，但是你從一個文藝青年過渡到一個有責任的男人，你必須得顧及別人的投資，人家也是信任你，投了很多錢，至少你要老老實實講一個故事。你不能把它打水漂一樣，在那玩你自己的那點天馬行空的小聰明?！彼商诱f。
“他沒有非要用特別外化的形式主義強烈的東西作自己的導演標簽?！倍艖c春認為松太加這一點很可貴，“這其實很容易，犯渾、耍狠勁兒就行了。但這樣除了強大的外部的壓迫性以外，是不是真正有力量，其實不知道。我覺得不如更圓融一些的藝術家，他會走得更持久?！?/p>
松太加之前想的結尾是，在離拉薩三公里遠的地方，男孩諾爾吾朝繼父跑去，伴著呼吸聲，出字幕，電影結束。成片中，繼父給繼子洗頭、理發，以溫馨的互動完成了一段關系的和解?！罢f白了，（現在的）還是個模板，和好萊塢特別像?！?/p>
“藝術家總是覺得我應該更內斂一點?！倍艖c春認為，《阿拉姜色》的戲劇使命完成得還不夠從容?！暗阶詈笏囆g家都會覺得自然最重要，清風徐來，波瀾自興。拍戲越來越成熟，那下一步追求就是，我怎么能讓這個技術了無痕跡。這表面上是一個美學問題，最終還是我們自己對人的理解，對生命的理解?！?/p>
杜慶春認為，松太加還處于藝術家興奮的萌發階段，沒有到穩定、甚至焦慮的狀態，“還有很多想摸一摸、夠一夠的東西?！?/p>
松太加在北京時，電影學院有一年進來了三個免學費的拉薩學生。為了照顧同鄉，他和萬瑪才旦在黃亭子請客吃飯，“作為長輩，告訴他們，你們要好好學習，珍惜這個機會?！苯Y果一個月以后他們給萬瑪打電話，說學習壓力太大了，他們已經回拉薩了。
“我覺得他是一個有藝術野心、理想的人，這一點從我們一開始認識，到現在還沒有變。這一點是難能可貴的。很多人的理想，在生活中遇到一些挫折，很輕易地就放棄了?！比f瑪才旦說，“我覺得現在是他創作最好的階段?！?/p>
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本刊記者? 張宇欣? 實習記者? 顧杰? 發自北京
編輯? 楊靜茹 rwzkyjr@163.com?
（感謝本刊記者歐陽詩蕾對本文的幫助；感謝實習記者曾雁群協助整理錄音）
